Bonjour à tous, et merci pour l’interêt que vous portez au sujet..
Je suis Cédric (Olce), l’un des deux protagonistes illustrant l’article.
Je dois préciser une chose : pour moi la question s’est un peu posée à l’envers…
Je n’ai jamais réellement cherché à vivre de mon art. Pour faire un peu de d’esprit je dirais que je préfère vivre pour mon art. (Ô ! C’est beau !)
Disons que j’ai toujours pratiqué celui-ci par pur plaisir, sans jamais me poser la question.
Le graffiti n’était même pas vraiment considéré comme tel, et honnêtement, on s’en fout complètement, justement.
Quand j’ai dû payer mon loyer, j’ai donc cherché du travail, même si celui-ci a un lien avec mon attrait pour l’art, puisque je suis graphiste web designer.
J’ai continué en parallèle à développer mes activités artistiques, qui ont même pris de plus en plus de place dans ma vie, me posant finalement un réel problème : le manque de temps à y consacrer m’empêche de faire aboutir mes projets (et je ne parle toujours pas d’argent), entraînant frustration et impression de perdre mon temps, de gaspiller mon énergie, et de passer à côté de ma vie !

Ce n’est qu’à partir de là que l’idée de vivre de mon art est née, s’imposant comme une solution idéale (utopique ?)…

Ce que j’essaye de dire, c’est que l’activité artistique, au départ, est en dehors de toute intention mercantile, la question ne se posant même pas normalement, mais que paradoxalement, pour la faire aboutir, il faut pourtant se plier à ces contraintes commerciales..
Dans l’idée, le monde où l’on pourrait vivre ET (réellement) faire de l’art, n’existe pas (pas encore ?)… même si ceci n’est pas vrai pour tout le monde.. (heureusement ?))

Les Œuvres de Micha sont magnifiques!

Hahaha ! La bonne question… ^^

Je dirai que tout depend de nos besoins !
A nous de faire le trie face à cette sur-consommation ! et ouiii ! ^^
Bcp d’innutile dans ce monde complexe.
A toi de vivre en harmonie avec toi mm et en toute simplicité.

C’est sur que si tu achette la derniere voiture, ou le dernier truc a la mode, ta interet a vendre c sur !!!
On n’attend pas le bec ouvert comme bcp de salariés au 35h.
On doit aller le chercher ce boulot, cette vente, cette expo, ce concert…

Pour moi il faut cultiver 3 cordes à son arc:
- l’artistique
- la technique
- la production

sans oublier le TTC. travail, talent, chance !!

Bonne continuation et longue route à vous tous !

C’est l’art qui sauvera peut ‘etre un jour cette planette.
Alors pense avec ton coeur toi aussi.

“Vie tes reves, ne les reves pas.”

Carpe Diem.

= Ré v/s Mi =
http://www.myspace.com/dodoremi

je confirme également c trés difficile de ne vivre que de celà à notre époque mais cest avec la musique l un des plus beaux métiers

Ce n’est pas mieux pour les écrivains, dont je suis.
Mais c’est notre choix et je continue de penser qu’ j’ai choisi la meilleure part. J’ai pu le faire parce que j’ai trouvé un job de “portraitiste” en écriture et que j’ai eu un peu d’argent, suite à un procès gagné contre un employeur abusif. Pour ceux qui sont dans une autre configuration, c’est très difficile – j’en rencontre beaucoup dans mon travail de journaliste. Ils ont tous le même discours : le monde de l’art actuel ne nous convient pas. Il ne convient qu’à quelques-uns qui se font un fric monstrueux grâce à la connerie de l’élite de ce siècle qui prend des vessies pour des lanternes. Les feux de naufrageurs pour des phares de haute mer.
Je suis justement entrain d’accompagner dans l’écriture un tourneur sur bois qui a rédigé un essai sur l’art. Quand il sera bien avancé, je le mentionnerai sur mon blog
lui n’a pas Internet.

Mon grand père avait un frère, France Staub, qui était artiste jusqu’au dents. Mais il a compris qu’il fallait payer ses factures, donc il a été dentiste le jour, artiste la nuit et les weekends. Sa passion était l’histoire de l’ile Maurice, il étais membre honoré de la société de l’histoire de l’ile.

Ses peintures représentaient le pays a son état sauvage, ou a des périodes de son évolution. Bien sur, il a trouvé acheteur, puisque tout les gens qu’il fréquentait aiment le pays et l’histoire.
Imaginez un tableau des frégates hollandaises qui accostent les plages encore désertes de l’ile Maurice, regorgeant de plantes endémique, de dodos, d’oiseaux qui ont aujourd’hui disparu…

Je vous raconte cette anecdote puisqu’elle ma permis de comprendre une chose: Un artiste n’est rien si il/elle est déconnecté de ce qu’il/elle aime. Ayez une passion pour un sujet, apprenez le, fouillez dans les livres d’histoire sur le sujet, son évolution etc. Et créez une peinture, un objet qui transcende le temps, ce n’est que mon humble avis, mais a sa retraite, il vendait 1 toile a 1,000 euros et les gens s’émerveillent tous devant la précision historique et artistique.

Bien sur qu’il y a un futur pour l’artiste, mais seulement pour ceux qui nos prennent par nos émotions. Choisissez vos cibles pour vendre une toile. N’oubliez pas, votre ouevre est unique. Et bonne continuation a vous

Très dur pour les musiciens, pourquoi?

- Les salles de spectacles non subventionnées sont désertées par le public

- Les salles de spectacle subventionnées aussi, mais elles peuvent payer l’artiste

- La musique est devenue un bien de consommation gratuit

- Les gens manquent de curiosité et ne s’intéressent en majorité qu’à ce qui passe à la tv, c’est à dire le pire qui peut exister

- Tout le monde se met à faire de la musique et au final il y a une baisse de qualité et le public est dégouté

puis plein d’autres raisons…

En gros il faut garder la foi et être fort….très fort…(surtout dans une société ou l’art passe pour un hobby et non un métier)

j aimerai correspondre avec vous marlene schiappa je me nomme bambaoue /www.bambaoue@yahoo.fr